《致命塔罗》：阶级冲突，黑色幽默

“如果有人爱真实的我，也许我会有勇气正视自己。但对我来说，这个可能性很小”，伯格曼的绝对孤独背后是对自我的探寻，只有当一个人无法对待生活与自我的时候才会将全部意义寄托于他人，但家庭作为一个特殊的社会场域和节点却需要人将自己的一部分交托出去，付出的部分无法掌握和收回，以至于会影响本来的自我。一个看似控制欲旺盛其实是过度封闭，一个貌似内向自闭但向往无限扩张，母亲通过不停的追逐抛弃女儿的同时塑造模型，女儿则用良心的谴责让母亲匍匐于自己的痛苦之中。大量近景镜头逼问的是观看者。即使是面对面的控诉，至亲之间尚且无法和解，对爱与自私的戳破最真诚而无情。每个人专注自己的痛苦，却忘了带给他人的灼烧，争吵其实也是喃喃自语。全片最关心无法言说悲喜却困于肉体中的赫莲娜。暮年的伯格曼最后温情的给出了一封没有终点的信①莎米拉长片处女作，通过一则寓言性质的小故事，真实反映了伊斯兰国家普遍存在的性别窘境，有关思想、文化的多重禁锢与女性地位的低下。所谓传统荣誉观，不过是宗教、社会强套的一副副枷锁，及伴随一生的精神折磨②贫困与愚昧是相对的，“一个男人的凝视就像太阳，一个女孩就是一朵花。如果太阳照耀在她身上，她就会凋谢；这就像把棉花放在火焰旁，会被烧毁。”父亲认为上帝创造女人只是为了结婚，因为他从小便被授予了这般极端的封建思想，而这种错误的观念之于伊斯兰却难以剔除，只能等待岁月更迭伴随生命的代代交替而淡化。即便愤怒也只得无奈与心酸。但父母对子女纯朴的爱意是值得肯定的③如果晨曦不能温暖你，那么夕阳也不能④苹果是自由，镜子同牢笼⑤定格结尾承袭《致命塔罗》，故事走向如何我们永远不得而知，但导演赠予的这份感动必将铭留于心《致命塔罗》是斯宾塞·科恩 / 安娜·哈尔伯格执导的电影。