《向着明亮那方》：黑帮史诗，老戏骨飙戏

     属于特殊年代的特殊作品，香港新浪潮武侠电影大军中的一部，也是林岭东唯一的武侠片，徐克监制.     故事全新设计，方世玉和洪熙官同时登场，剧情并不复杂，但恶趣味丛生，台词很有年代搞笑特征，武打动作顶级，演员专业出身.     男主很像木村拓哉，女主李若彤初出茅庐美若天仙，两人因此戏恋爱，最终因男主被封杀远走美国而分手.     说此片的诸多环节都有cult气质并不为过，大反派神公也是知名狠角色，演得相当传神，尽管电影署名徐克监制，但在总体上仍属于林岭东的风格，但同时也因票房惨淡，演员名气不足等因素导致此片一直不受重视，并长期湮没在香港武侠电影的历史长河中，知名度不太高，但总体上讲，电影本身还是可以令人接受的，可看度不低.     当然，略显虎头蛇尾的情节编排也让人感觉到如鲠在喉，而且一些特效和道具显得比较粗糙，故事老套，这些都是问题.     《向着明亮那方》打卡，第四代导演发轫作.     片子本身不值五星，但历史文化意义值五星.     首先从技巧上讲，演员的表演基本还停留在老一代的风格与水平上，台词念得就像译制片配音（自行脑补类似“闭上你那该死的嘴，小心我用靴子狠狠踢你的屁股”之类）；导演摄影剪辑配乐的技巧就有点儿意思了，固定机位长镜头和摇镜用于制造现实主义风格（问题在于并不熟练，摇镜摇得很生涩，固定机位居然在晃……在晃……），但快速推拉镜头（从远景到大特写，再反过来）、倾斜镜头、升格定格、特效、梦境与幻觉、色调多次突然变化、低调或高反差的灯光、众多隐喻又正像戴锦华老师说的那样，证明对巴赞的学习只是表象，实则暴露出第四代导演对个人风格、新的电影语言的探索欲望.     电影的问题也正如戴老师所言，导演受限于时代与自身，批判流于肤浅，哀怨与抚伤多过严肃思考.     

照亮童年，为爱发光！七位导演取材原创绘本改编七个短片，以爱为主轴串联，从不同视角讲述“我和我的童年”.     该片聚焦亲子关系、人与自然、兄弟手足、睦邻之情、异地成长等故事题材，用水墨、剪纸、水彩等不同的艺术形式，展现了独特而治愈的国风美学，唤起了全民心底关于童年最深处的情感共鸣.