《吃土的十二个月》：沙漠星球上的权力游戏

     非常厉害.     尤其是放在现如今这个社会形态来看，关于这部电影之外的评论才彰显更加高级的讽刺妙用.     我实在是太吃鲁本这一套，在这部电影里他凭借短片拍摄积攒的经验和风格，用仿纪录式的视角，不断拉近又推远所谓“真相”的“非白即黑”，相对客观的镜头处理恰到好处.     全片看似走入孩童视角来观摩一场无关年龄的人性博弈，但完全是用成熟的运镜和剪辑，假借这一“游戏”戳中现代社会元素的每一处软肋.     公车和公园的两场戏足够挑动起观众的情绪，但他又用反差蒙太奇效果，逼迫受众渐弱共鸣.     直到最后，仍然有人对不了解的事实嗤笑，也仍然有人对正确或是错误的选择无动于衷，乃至临近片尾成人和孩童对垒，及代表正义和公平的“大众”卫道士凶猛而出，这样的每一个角色、地位、群体和制度，都在电影形象中被完全推翻.     不过在生活面前，人类永远都扮演小丑.     金马影后/剪辑/歌曲获奖片.     两点最可贵，一是一个看起来很西方的同志文本（原配妻子与亡夫的男友争遗产）在东方找到了很好的落点（台湾同性婚姻合法化背景）；二是原本是一个严肃悲伤的故事，却以如此轻松有趣的手法表现出来——叛逆期男孩的主观视角与内心独白，顽皮搞笑的小动画，夸张聒噪的人物，循环的《吃土的十二个月》，都很可爱.     现实与回忆在相同空间里不断交织又很打动人.     另外感慨的是，现在台湾基本只能拍些这样小格局的小剧情片了，像这片剧场演出那场戏演员加观众一共就十来个人，场景就是普通街景，不能再省钱，但创作者还是很努力用心地在写好故事啊.     拿奖的是女主，但男主邱泽的表现更为出色，他的外表浪荡和内心温柔，他的由“坏”变好，对同性伴侣的着迷、撒娇、不离不弃，真的很棒.     即便被于正手撕，即便遇上强大对手徐峥，实力也不容否定.     一個人，一隻狗，在一年當中伴隨季節交替的生活樣貌.     長年獨居於輕井澤山間的作家阿勉，一日三餐、一年四季的飲食都取自大自然，山野中的果實、香菇、野草、竹筍皆可上桌.     阿勉的文字編輯同時也是女友的真知子，有時會從東京來他的住處拜訪，；而一起烹煮當季食材，然後和心愛的人一起品嚐的料理是最美味.     從立春到冬至，懷著感恩之心去收下這些由大自然所孕育出的食物，就像是懷抱一股珍惜活在此刻瞬間的感受.     阿勉在山野生活中，慢慢習得何為人生的精髓.     無論是料理、灑掃還是寫作，阿勉習慣將每天該做的事都一一細心做好，雖然如此，至今卻仍無法決定該如何處理13年前就已過世的妻子骨灰…….