《安妮特》：穿越时空的正义之战

     Orson Welles 真會將自己身世放入角色裡頭搞出一場被害者見證大會，時不與我的天才，沒有人明白，沒有人認同的悲嗚，他自覺走前人多十年，自比高人一等，這是 Welles 的人格缺憾，他的表演方式令電影走向更個人化，作者的色彩，他也是作者論下的得益者，令他成就傳奇.     Welles 的莎翁三部曲好比柏索里尼《安妮特》(或者柏氏也是向他參考吧？)，同樣具自傳性，看者不知但處處心領神會，他們都是被命運，宿命所玩弄之人，所以Welles 要演出這時代丑角，是暗指作為電影洪流中作的推手，反被當時得令者所拋棄，是指責當時的電影圈中人？幾年後他拍《安妮特》指涉得更明顯.     嘻皮笑臉來隱於自己的慾望和不滿，自身被咀咒，只好犧牲自己來成全他人，無論作為人還是藝術家，他的故事還是由他來講的故事都太動聽.     但我們可還有其他路徑來理解他的所作所為当宽恕成为被宽恕者逃避责任的理由，当原谅成为一种可以被轻易索取的廉价幸福，那么原谅的意义在哪里，原谅究 竟是对生命的尊重还是亵渎？ 人们对于加害者的偏袒，实际上就是对这种主流意识的盲目肯定，却不知在“主”的控 制下，有多少个体的价值被无视.     “主”给了我们标准，却没有给每一个生命平等的温情.     宽恕不代表忘却仇恨，更 不是包容罪恶，强迫自己去容忍和逃避，只会把怨恨累积在自己心底，而更加沉陷于对生命的悲观情绪.     既然不能让 阴霾从心里散去，那就试着让阳光照内心，懂得感受和给予，美好的东西总会取代苦痛，成为生命的重心和活着的意 义.     《安妮特》是由莱奥·卡拉克斯执导，亚当·德赖弗、玛丽昂·歌迪亚主演的剧情电影，该片作为第74届戛纳国际电影节的开幕片于2021年7月6月在法国首映.     该片讲述了一对明星夫妻在两人的孩子安妮特出生后走向分崩离析的故事.     2022年1月17日法国当地时间晚8点，卢米埃尔奖项完整名单发布，影片收获最佳导演、最佳摄影和最佳音乐三项大奖.